蓬蒿人的个人博客

哈尼族自称很多，有“哈尼”、 “卡多”、“（亻爱）尼”、“ 豪尼”、“碧约”、“布都”、 “白宏”等。新中国成立后，根 据本民族的意愿，统一称为哈尼 族。 　　

哈尼族有自己的语言，无文字。语言属汉藏语系藏 缅语族彝语支。内部又分哈尼、碧卡、豪白三种方言。 2 0 世纪5 0 年代为其创制了一套拼音文字，但尚未普 及。 　　

哈尼族大都居住在海拔8 0 0 至2 5 0 0 米的山区 ，主要从事农业，善种梯田。他们根据不同的地形、土 质，利用“山有多高，水有多高”的自然条件，创造了 高达上百级的“梯田文化”。此外，墨江的紫胶，产量 居全国之冠。 　　

哈尼族信仰自然崇拜和祖先崇拜。有着丰富的口头 文学，无论男女老幼都喜欢随身携带乐器。以农历十月 为岁首，节日主要有十月节（新年）和六月节（“苦扎 扎”）。 　　

梯田文化 　　

在起伏连绵的云南哀牢群山中，无数座高达上百级 的“田山”从山脚顺着坡势层层叠叠，直通茫茫云海， 蔚为壮观。 　　

千百年来，在高山峡谷异常艰苦的环境中，哈尼人 创造总结出一套种植梯田的丰富经验。他们根据不同的 地形、土质去修堤筑埂，利用“山有多高，水有多高” 的自然条件，把终年不断的山泉溪流，通过水涧沟渠引 进梯田。初春，梯田里流水飞溅，恰似一条条从天而降 的银链，三四月，层层梯田，宛如一块块绿色壁毯；夏 末初秋，稻谷成熟，放眼望去，一片金黄，形成色彩斑 斓的“梯田文化”。 　　

哀牢山哈尼族有句俗话：梯田是小伙子的脸。小伙 子美不美，先不看相貌怎么样，要看他造田做得怎么样 。要是他打埂、铲堤、犁田样样来得，就会得到大家的 称赞，自然会赢得姑娘的爱慕。姑娘们美不美，也不尽 看模样，要看她会不会在梯田里做活计。 　　

梯田是哈尼族重要的衣食之源，因此他们对水特别 珍惜。自古以来，就有“刻木定水”的民约。根据一般 山泉所能灌溉的面积，人们友好协商，拟定每块田应得 的水量。按水流流经田地的先后顺序，在水渠田块的入 口处设一横木，并在横木上将那块田应得的水量刻定位 置，让水自行流进田里。 　　

在哈尼族的寨边，就可望到银光闪烁的水田，田中 有游弋戏水的鸭群。哈尼族家家户户还习惯在稻田里养 鱼。每年阳春三月，谷秧栽下之后，人们便把鱼苗投入 水中，让其自然生长。深秋时节，与收割水稻的同时， 白花花的鲤鱼一箩箩地进入哈尼族的家中。或炖或烹或 腌，成为哈尼族一举双得的美味佳品。

蘑菇房 　　

传说远古时，哈尼人住的是山洞，山高路陡，出门 劳作很不方便。后来他们迁徙到一个名叫“惹罗”的地 方时，看到满山遍野生长着大朵大朵的蘑菇。它们不怕 风吹雨打，还能让蚂蚁和小虫在下面做窝栖息，他们就 比着样子盖起了蘑菇房。 　　

哈尼族的蘑菇房状如蘑菇，由土基墙、竹木架和茅 草顶构成。屋顶为四个斜坡面。房子分层：底层关牛马 堆放家具等；中层用木板铺设，隔成左、中、右三间， 中间设有一个常年烟火不断的方形火塘；顶层则用泥土 覆盖，既有防火，又可堆放物品。客人来，热情的主人 就会请你围坐在火塘边，让你吸上一阵长长的水烟筒， 饮上一杯热腾腾的“糯米香茶”，喝上一碗香喷喷的“ 闷锅酒”。趁着酒兴，主人敞开嗓子，向你展示哈尼人 像哀牢山的竹子一样有枝有节有根的歌声，并祝愿宾客 吉祥如意、情深谊长。 　　

蘑菇房玲珑美观，独具一格。即使是寒气袭人的严 冬，屋里也是暖融融的；而赤日炎炎的夏天，屋里却十 分凉爽。以哈尼族最大的村寨红河州元阳县麻栗寨最为 典型。 　　

有史以来，哈尼人迁徙到哪里，蘑菇房就盖到哪里 ，遍布哈尼山乡。并经长期的发展与改进，使之既有传 统特色又日臻完善，与巍峨的山峰，迷人的云海、多姿 的梯田，构成了一幅奇妙的哀牢山壮景。

叶车服饰 　　

叶车是哈尼族的一个支系，居住在白云缭绕，梯田 层叠的滇南哀牢山中，以种植水稻、小麦、玉米为生。 　　

叶车妇女头戴白尖帽，上身穿靛青色对开式短袖土 布衣，无领无扣，由宽宽的五色腰带扎腰。布衣是一件 一件地套着穿，少则七八件，多达十余件，里长外短可 以看出衣服的件数。叶车人认为，衣服件数越多，服装 越美，越能显示出家庭的富裕。她们下身穿黑色短裤， 裤脚口打上适当的褶纹，褶纹数与上衣数大致相等。大 腿以下全部裸露着。逢年过节，姑娘们手上还带银手镯 ，胸前挂银链，腰的两侧佩挂银片和银泡泡，走起路来 铃铃作响，颇有风韵。这种古朴奇特的装束来源于它的 历史传说。相传很早以前，叶车人由一侧蓝灰（昆明市 附近）南迁时，被强族围困，为不致绝灭种族，他们将 男子用锅灰抹黑面部，女子则改穿短衣短裤，分1 2 路 出击，突围终于成功，最后迁入红河流域定居。为了纪 念这次突围，叶车妇女将那时的穿着沿袭至今。 　　

如今，这种既能表现民族风格，又能表现粗犷健美 的服饰，已不局限于哀牢山谷之中，它已做为一种高尚 的服饰文化，被搬上了文艺舞台。 　　

街心酒 　　

按照哈尼族古老的历法，每年农历十月第一个龙日 为新年的第一天。新年当天，一个个哈尼族居住的村寨 ，都要在村寨中心摆上长长的酒宴，全村同乐，轮流喝 酒，共庆象征他们团结和睦，吉祥幸福的节日。这种酒 宴独树一帜，恰似一条长龙，因在街心，故被人们称为 “街心酒”。 　　

一大早，人们就把方桌抬到清洁的街心一张接一张 地摆放在一起，百来张桌子连成1 0 0 多米的长龙。随 后，各家用小巧玲珑的竹蔑将自己的拿手好菜端来上齐 。一眼望去，鱼雀、江鳅、鲤鱼、竹笋、木耳……种种 特产野味，每桌二十来碗，桌桌争奇斗艳，显示出哈尼 人辛勤劳作的成果和传统的烹调技艺，展现出哈尼族最 长最盛大宴席的风采。 　　

酒宴在锣声中开始，人们根据不同的年龄兴趣与爱 好自愿组合入席坐下。这时锣鼓止息，锣鼓手端锣逐桌 接受人们的敬酒献茶。接着，由一对姑娘代表众人向老 人们举杯敬酒。尔后人们举杯动筷，各自品尝自己喜爱 的美味。一连几个小时的街心酒自始至终喜气洋洋。

若是小寨，街心酒一个下午就可结束，若是大寨， 则要划分为三组，分三个下午举行，每组轮流做一次东 道主。 　　

当太阳西斜，夜慕降临，是青年男女传情的好时光 。他们弹着三弦，唱着情歌，走向竹林深处……

土家族地区，山岗缠绕，物产 丰饶。有着雄奇的自然风光和浓郁 的民族风情，吸引着中外游人。其 中张家界是我国第一个国家森林公 园，已成为新兴的旅游胜地。 　　

土家族自称“毕兹卡”，意为 “土生土长的人”。2 0 0 0 多年 前，他们定居于今天的湘西、鄂西一带，与其他少数民 族一起，被称为“武陵蛮”或“五溪蛮”。宋代以后， 土家族单独被称为“土丁”、“土民”等。新中国成立 以后，根据土家族人民的意愿正式定名为土家族。 　　土家族有自己的语言，属汉藏语系藏缅语族。大多 数人由于长期与汉族杂居，很早就开始使用汉语、汉文 。只有湘西的龙山、永顺、古丈等县的少部分地区仍通 用土家语。 　　

土家族主要从事农业生产，在经济、文化的发展上 受汉族影响较多，但也保留有自己的特点。湘西的“金 色桐油”，鄂西的“坝漆”，都是饮誉中外的名产。 　　 　　

白虎崇拜 　　

白虎在土家人的心目中有着举足轻重的地位。土家 族自称是“白虎之后”。相传，远古的时候，土家族的 祖先巴务相被推为五姓部落的酋领，称为“廪君”。廪 君率领部落成员乘土船沿河而行，行至盐阳，杀死凶残 的盐水神女，定居下来。人民安居乐业，自然廪君也深 受人们的爱戴。后来廪君逝世，他的灵魂化为白虎升天 。从此土家族便以白虎为祖神，时时处处不忘敬奉。每 家的神龛上常年供奉一只木雕的白虎。结婚时，男方正 堂大方桌上要铺虎毯，象征祭祀虎祖。 　　

除了进行宗教式的虔诚敬祭，土家人的生活中也随 处可见白虎的影子。古代土家族先民作战时所持的（钅 享）钎、戈、剑上面，都铸镂有虎头形或镂刻有虎形花 纹。如今小孩穿虎头鞋，戴虎头帽，盖“猫脚”花衾被 ；门顶雕白虎、门环铸虎头。其意用虎的雄见来驱恶镇 邪，希翼得到平安幸福。 　　

“毛古斯”舞 　　

“毛古斯”，土语为“拔步长”，是老公公的意思 。它是土家族纪念祖先，开拓荒野，捕鱼狩猎等创世业 迹的一种古老舞蹈。形式风格，异常古朴、别致。每逢 过年节跳摆手，都要跳这种古老的舞蹈。 　　

跳演“毛古斯”，需十五六人组成，为首的祖辈叫 “拔步长”，其他的是小辈儿孙。这样就组合成一个家 庭。无论辈份高低，浑身都得用稻草、茅草、树叶包扎 ，甚至脸面也用稻草树叶遮盖住，头上还要扎五条大棕 叶瓣子，四根稍弯，分向四面下垂。跳演至《接亲》时 ，特别要用稻草扎根男性生殖器，夹在两腿中。观看跳 演的人，没有谁认为是“丑事”，却觉得这样装扮才真 实。 　　

“毛古斯”舞，从动作到内容，都别具一格。演出 自始至终，讲土话、唱土歌，形态滑稽，诙诣有趣。碎 步进退，曲膝抖身，左跳右摆，浑身颤动。摇头耸肩， 茅草刷刷作响，全是模仿古人的粗犷的仪态。 　

跳“毛古斯”的形式，相当自由，不受内容的限制 。可歌可舞，可做游戏，玩杂耍，翻跟斗，打秋千。但 以对白为主体，方式灵活多样，观众也可答话插白。 　　

跳“毛古斯”，规模大者要跳六个晚上，大致以土 家族的历史、渔猎、婚姻、工作等为内容。融歌、舞、 话为一体的原始祭神戏剧。这一形式在其他民族比较少 见，早已引起国内外戏剧舞蹈家的关注。被称为古老文 化艺术的“活化石”。

“西兰卡普” 　　

“西兰卡普”是土家族民族工艺中的一朵奇葩。 　　

“西兰卡普”又称“打花铺盖”，它是一种土家锦 。以其独特的工艺和美妙的构图被列为中国五大织锦之 列。在土家族习俗中，土家姑娘从十一、二岁起就开始 学习彩织。姑娘结婚时必须有自己织出的打花铺盖作嫁 妆。因而，土家姑娘在婚前的日子里总是起早贪黑，精 心制作她心爱的打花铺盖。关于打花铺盖的来历，在土 家族地区流传着这样的一个传说：远古时代，有一位心 灵手巧，穿针走线，织了有1 0 0 种花朵图案的西兰卡 普。后来，受到了嫂子的嫉妒，诬陷她夜里出门私会， 败坏了门风，挑唆其哥，将她残害了。噩耗传出，土家 族姑娘非常怀念她，把她织的彩锦，取名打花铺盖。成 了土家姑娘的嫁妆。现在打花铺盖均用三块西兰卡普缀 连而成。 　　

西兰卡普是以深色的锦线为经线，各种色彩的粗丝 、棉、毛绒线为纬线，进行手工挑织。它色彩艳丽，图 案新颖，多达几百种。一般分为三种类型：一是自然景 物、禽兽、家什器具、鲜花百草；二是几何图案，最常 见的是“”字图，单八勾、双八勾等等。三是文字图 案，如喜、福、寿等。整体效果古朴典雅，层次分明， 惟妙惟肖，光彩夺目。 　　

土家妇女擅长纺织早见史籍。秦汉时期，人们把土 家先民的织锦称为“（上宗下贝）布”，是皇室的上乘 贡品。到了宋代，土家织锦工艺兴盛，广泛流向市场交 易中。这时的“溪布”很大程度上继承了“（上宗下贝 ）布”的传统。明清时期土家人西兰卡普工艺进一步发 挥，逐渐形成独特制织程序，达到较高的水平。 　　

今天的西兰卡普作为土家族特有的工艺品，已经从 山寨，走向全国，甚至冲向世界了。1 9 8 5 年，土家 族老艺人叶玉翠与汉族工艺美术家李昌鄂合作的五幅《 开发山区》织锦壁挂，在伦敦国际博览会上展出，获得 好评。打花老艺人朱么妹，熊经文织的两幅壁挂，一幅 参加过加拿大的中国工艺美展，一幅参加过坦桑尼亚、 赞比亚的中国工艺美展。

“调年会” 　　

“调年”是土家族的春节，它要先汉族的春节一天 。相传在明朝嘉靖年间，土家族的先民随胡宗宪征讨倭 寇，在腊月二十九那天提前过了年，慰犒将士。将士们 吃了丰盛的酒席，养精蓄锐，到除夕那天狠狠打击了倭 寇，取得了胜利。以后，为了纪念土家先人，土家人提 前过年，并相沿成俗。 　　

土家族的调年是一年中最为隆重的节日，他们要在 调年期间举行丰富的喜庆活动。调年活动持续几天，甚 至十几天。 　　

摆手堂是调年会最热闹的地方。摆手堂在土家地区 很普遍。每村必有。摆手堂有大有小，但无一例外地要 在场地边立一土庙，供奉土王或土家族先祖八部大王神 。 　　

调年活动从腊月二十九开始，那一天是土家族人最 快活的一天。他们早早吃过年夜饭，换上崭新的衣服， 一家老小便兴高采烈地来到摆手堂来参加跳“摆手”。 　　

摆手，土家语称“社巴巴”，是土家族独有的一种 舞蹈。传说，摆手起源于古代巴人战时所跳的“巴渝舞 ”。商末武王伐纣时，军中的巴人作战时手持坚锐的兵 器，边舞边进，勇不可挡。由此便发展成为一种摆手舞 。现在，摆手从内容上发生根本变化，涉及土家人生产 、生活的各方面。摆手动作简单、明快，出左脚，摆左 手；出右脚，摆右手，摆手的动作贯穿首尾。故有“摆 手”之称。跳摆手，要击鼓鸣锣，还要伴以唱歌。随着 一声鼓点，土家人围着场地摆起手来。顿时，鼓乐震天 ，“撒尔嗬”的歌声夹杂其中，摆手堂一片欢腾。 　　

近年来调年会，越来越热闹。除在摆手堂摆手外， 还有耍龙灯的，卖艺耍刀的，唱山歌的。在街道两旁出 售山货的，叫卖小吃的。当地政府也充分利用这种优势 ，多次组织物资交易会，大力促进了民族贸易的发展， 活跃了民族经济文化市

驰名中外的白族聚居区大理，苍山终年白雪皑皑，洱海碧波荡舟，素有“东方端士”、“鱼米之乡”的美誉。 　

白族地区经济繁荣，文化发达，自古以来，就形成了稳定的白族群体。汉、晋时期，白族先民被称为“昆明”。 唐代称为“河蛮”、“松外蛮”、“白蛮”。元、朝时 期称为“（上棘下人）人”。由于白族风俗尚白，历史 上曾有“白人”、“白王”、“白史”之称。新中国成 立后，根据白族人民的自愿，正式定名为白族。

白族有自己的语言，属汉藏语系藏缅语族白语支。 大多数白族通晓汉语，并作为与其他民族的交际工具。 　　

白族是个古老的民族，有着自己光辉灿烂的科学文 化。在天文、历法、气象、医学、文学等领域都有许多 发明创造和优秀作品。大理崇圣寺三塔，剑川石宝山石 窟造像，《南诏中兴国史画卷》、《大理画卷》等都显 示了白族人民悠久的历史和在建筑、雕刻、绘画等方面 的卓越才能。 　　

白族主要从事农业和渔业。他们聚居的区域已成为 我国西南边陲的主要产粮区之一。

大理三塔 　　

大理历史悠久，素有“文献之邦”之称。早在西汉 武帝时，这里就设置了叶榆县。唐代的南诏国、宋代的 大理国，都在这里设都，一度曾是云南政治、经济、文 化的中心。 　　在众多的文献古迹中，大理古塔星罗棋布，遍及山 乡城野。崇圣寺三塔、弘圣寺塔、阳和白塔、佛国寺塔 、北川塔、火焰山塔、温水塔、灵宝塔、母猪塔、文笔 塔等等古色古香，把这座历史文化名城点缀得分外迷人 。 　　

大理三塔与崇圣寺毗邻，所以又称“圣崇三塔”。 位于大理城北约1 公里的点苍山应乐峰下，巍峨挺拔、 雄浑秀丽，成为大理众塔之首和大理古城的重要标志。 　　

大理三塔是一组唐宋的群塔，大塔居中，二小塔稍 后，成鼎足之势，布局统一，造型和谐，相互辉映。三 塔的主塔，又名千寻塔，高6 9 . 1 3 米，为1 6 级密 檐式方形砖塔。每级四面有龛，相对两龛内供佛像，另 两龛为窗洞。塔的基座呈方形，分两层，下层边长为3 3 . 5 米，四周有石柱，栏的四角柱头雕有石狮；上层 边长2 1 米。塔基两面设塔门，塔内装有木架，循梯可 达顶峰。南、北两小塔，均高4 3 米，为十级密檐式八 角空心砖塔。外观基本与主塔相似，顶端均有金铜刹、 宝顶。如有幸登上塔顶远眺，大理古城、银苍玉洱的旖 旎风光便一览无遗。 　　三塔旁，原有规模宏大的崇圣寺，千余年来，毁于 兵火和强烈的地震，遗下一片残亘。只有三塔，饱经风 霜，玉柱标空，成为大理的一处胜景。

大理三塔，作为国家的重要文物，2 0 世纪7 0 年 代文物工作者对该塔进行了精心修葺。在维修的过程中 ，于千寻塔塔顶和塔基内清理出南诏、大理国时期的佛 像，写本佛经等文物6 0 0 余件。这是迄今为止发现的 南诏、大理国时期文物中最丰富、最重要的一批。其中 一尊金质造像，重1 1 3 5 克，高2 4 公分。此外，还 有刻字铜片、佛经、各式铜镜、各种药物。这些什物， 为研究南诏、大理时期的历史、宗教、文化提供了宝贵 的资料。

三道茶 　　

在白族村子，外人如赶上节期，肯定会被当做贵客 受到款待。白族是一个知礼好客的民族，以“三道茶” 敬客，是一种高尚的礼仪。三道茶的形成出于一个寓有 哲理的传说：一位老木匠教徒弟多年，临出师前带徒弟 去苍山伐树锯板，干了一天活，徒弟口渴难熬，随手抓 了把鲜树叶放入口中咀嚼，苦涩得皱眉咂舌。师傅说： “要学好手艺，不先吃苦头是不行的！”等把木板锯好 ，师傅给徒弟一块红糖，郑重地说：“这叫先苦后甜！ ”待徒弟出师临别时，师傅递上一碗茶，放上蜂蜜和花 椒叶，让徒弟喝下。徒弟咂舌品味道：“有苦、有甜、 还有麻辣，真叫人回味。”老木匠高兴地说：“对了！ 一苦二甜三回味，学手艺和做人的道理都在这里。”从 此，白族兴开了“三道茶”，成为喜庆迎客的茶道礼俗 。第一道茶，选取较粗、较苦的茶叶装进小砂罐用文火 烘烤，再冲滚烫的开水。此茶虽香，却也很苦，称之为 “清苦之茶”。第二道茶，加进红糖、乳扇、核桃仁、 芝麻，香甜可口，叫做“甜茶”。第三道茶有蜂蜜和4 至6 粒花椒调拌，甜中有苦，苦中有甜，还夹带一丝麻 辣味道，便是“回味茶”。今天，三道茶以其独特的魅 力成为白族人民迎接海内外宾的传统礼俗。

白族是个酷爱艺术的民族，在他们的居住建筑上就 能充分体现出来。 　　

位于苍山脚下，洱海之滨的大理喜洲，是白族居民 建筑的精萃所在。据史书记载，这里曾是唐代南诏王异 牟寻的都城。在那古代文化兴盛的年代，白族工匠吸取 了丰富的中原建筑艺术并发挥了自己的创造才能，逐渐 形成了自己民族的建筑风格。 　　

喜洲的民居建筑均为独立封闭式的住宅，有点象北 京的四合院。一座端庄的民居院落主要由院墙、大门、 照壁、正房、左右耳房组成。由于过去的人民生活地位 不同，所以房屋的建筑格调和形式也有所区别。一般的 建筑形式是：“两房一耳”；“三房一照壁”，少数富 户住“四合五天井”，即四方高房，四方耳房，一眼大 开井，四眼小天井。此外，还有两院相连的“六合同春 ”；楼上楼下由走廊全部贯通的“走马转阁楼”等等， 真是五花八门，犹似迷宫。不过这种古老而又造价昂贵 华丽的住宅已不被当地白族人采用了。现在多是一家一 户自成院落的二层楼房。但雕刻、彩绘仍不减当年，而 且有所发展。 　　

白族民居往往注重门楼、照壁建筑和门窗雕刻以及 正墙的彩绘装饰。门楼是整个建筑的精华部分。门楼建 筑艺术水平的高低，可以确实其主人的经济地位，也是 一种光宗耀祖的标志。它通常使用泥雕、木雕、大理石 屏、石刻、彩绘、凸花砖和青砖等材料组成一座串角飞 檐，花枋轻巧，斗拱重叠、玲珑剔透、雄厚稳重的综合 性艺术建筑。白族门楼建筑不仅富有民族特色，而且在 建筑结构技巧上也独具风格。有的地方整个门楼不用一 颗铁钉或其它铁件，而联结却十分牢固，几十年风雨如 故，再装上两扇较有厚度的铁黑色木大门，甚是庄重威 严。 　　

白族居民门窗木雕，无处不闪现着剑川木匠高超的 手艺。一般均用剔透和浮雕手法，层层刻出带有神话色 彩和吉祥幸福的白鹤青松、鹭鸶荷花、老鹰菊花、孔雀 玉兰，以及几何图案。门窗的表面上还涂有褚红色的油 漆，显得光滑明亮，古朴典雅。 　　室内清洁、整齐，左右为卧室，当中为客厅，放有 嵌镶彩花大理石的红木桌椅和画屏。 　　

照壁是白族居民建筑不可缺少的部分，院内有照壁 ，大门外有照壁，村前也有照壁，可见照壁的作用和重 要性。照壁均用泥瓦砖石砌成。正面写有“福星高照” 、“紫气东来”、“虎卧雄岗”等吉祥辞句。照壁前设 有大型花坛，花坛造型各异，花木品种繁多，一年四季 ，花香四溢。

大理三月好风光 　　

在白族人民的心目中，阳春三月是最美好的时节。 雪峰掩翠的点苍山，碧波荡漾的洱海湖，竞相怒放的山 茶花……，交织成一幅令人心旷神怡的画卷。然而，白 族人民讴歌“大理三月”，还有一层更重要的原因：一 年一度的“三月街”盛会，是那样地使人留连忘返！

三月街是白族最盛大的节日，每年农历三月十五至 二十在点苍山麓举行，其宗旨是祈盼五谷丰登。三月街 过去叫做“观音节”。还有一种“月亮会”的传说：大 理国的三公主爱上了一个渔民小伙子，两人在三月十五 这天去月亮上赶会，没买到农具，也没买到渔网，便回 到家乡。众乡亲把月亮上的街子移到地上，于是大理便 出现了赶街的盛会。从这个传说可以看出，三月街做为 规模宏大的物质交流会出来已久。清代大理学者师荔扉 写的《三月词》中写道：“结队相携赶月街”。至今， 大理人仍习惯称三月街为“月街”。每到会期，货棚栉 比，游人如潮。争相选购自己所需的物品。三月街也是 白族丰富多彩的文化艺术的大舞台。会街期，歌舞不绝 ，戏曲连台，传统的赛马、赛龙船，敲金钱鼓，耍霸王 鞭，白族古调，精雕细刻，民族风味吸引着白、回、汉 、藏、彝、纳西、傣等民族前来赴会，每天达1 0 万人 次以上。每年都有英、美、德、意、日、港澳同胞等数 十个国家和地区的友人前来游历观光。 　　

三月街还是白族青年男女结识相会、谈情说爱的佳 期。在大理，情人相恋的美好去处，莫过于蝴蝶泉。一 对青年男女为坚贞不渝的爱情而跳潭化蝶的传说，使蝴 蝶泉成为大理地区最富浪漫色彩的胜景。“大理三月好 风光，蝴蝶泉边好梳妆。蝴蝶飞来采花蜜，阿妹梳头为 哪桩？”这动人心弦的歌曲，带着三月盛会的祝福，飞 出大理，飞遍祖国四面八方。

瑶族先民历史上居住于长 江流域，远在秦汉时期，瑶族 是长沙武陵蛮（又称五溪蛮） 的一部分。南迁后，有的又向 西南山区移动，于是形成了大 分散、小集中的分布局面。 　　

瑶族居住地区多为亚热带， 海拔一般多在1000至2000米之 间，村寨坐落周围，竹木叠翠， 风景秀丽。因其生产方式、居 住和服饰等方面的不同特点而 有多种自称和他称。如：盘瑶、 茶山瑶、山子瑶、坳瑶、花篮 瑶、白裤瑶、红头瑶等，多达2 0 个支系。新中国成立 后，瑶族成了他们的统称。 　　

瑶族语言属汉藏语系苗瑶语族瑶语支。由于长期与 汉、壮、苗等族接触，各地瑶族一般又兼通汉语，部分 兼通壮语和苗语。 　　

受居住地域限制，多数瑶族至今仍保留着原始的狩 猎、捕鱼和农耕文化，以及精美的瑶锦、瑶服，古老的 传说，动听的瑶歌，优美的舞蹈，独特婚俗和宗教信仰 。

白裤瑶 　　

白裤瑶是瑶族的一个支系。因男子都穿白裤，故称 “白裤瑶”。 　　

白裤瑶共有2 万余人，分别居住在广西南丹、河池 以及贵州荔波县的偏远山区。因穿着独特，常是人们采 风和考察其民俗的主要对象。 　　

白裤瑶的裤子一般是白布制成，裤长及膝，裤脚用 黑布包边，红线绣花点缀，膝盖处绣着五根直的红线条 ，中间三根长，两边两根短，形状象手印。关于这五根 红线条，在白裤瑶中至今流传着这么一个古老的传说： 很久以前，年过六旬的瑶王，膝下有一个很漂亮的公主 ，嫁给了当地莫家土司的儿子。婚后，莫家土司利用儿 子的关系，施计盗取了瑶王的大印，并派兵包围了瑶寨 。瑶王怒不可遏，对土司的威胁毫无俱色，亲自上山指 挥作战，打了几天几夜，战斗非常激烈，瑶王被围困在 一个山头上。在这民族存亡之际，瑶王召集各寨寨主商 量对策，一位采药老人献计说：“我以前采药时，发现 山后悬崖有一条小路，可以从那里下山突围。”瑶王听 后，高兴得两手往膝盖一拍说：“对，就这么办”。在 采药老人的带领下，瑶族同胞脱险了，而瑶王因伤势太 重，不久壮烈牺牲。为了纪念这位英勇善战的瑶王，瑶 族人民按照他逝世时的装束做成民族服，裤子上的五根 红线条，象征瑶王的手印，裤长及膝，意味着当时战斗 的残酷。 　　

白裤瑶女子的上衣分冬装和夏装。冬装式样与男子 的外衣差不多少。夏装却很原始奇特，称作挂衣。挂衣 没有衣袖，面前一块，背后一块，两边肩上各用1 0 厘 米宽的黑布连着，腋下没有扣子，全是敞开，不穿内衣 。挂衣底为黑色，背面用彩色丝线绣成各种图案。大多 数图案都象一块方印，意即瑶王的大印永远在瑶家人民 的心中。她们下装全是褶裙，长至膝盖，用丝线绣上层 层花边，甚是漂亮。 　　

铜鼓是白裤瑶权力的象征，过去在对敌作战时，用 以发号施令。现在，凡丧葬婚嫁或娱乐场合，用几十面 铜鼓排列在一起，在皮鼓的伴奏下，进行敲击，声音锵 铿宏亮，场面十分观壮。

铜鼓是白裤瑶权力的象征，过去在对敌作战时， 用以发号施号。现在，凡婚丧娶嫁或娱乐场合， 用几十面铜鼓排列一起，在皮鼓的伴奏下，进行 敲击，声音锵铿宏亮，场面十分壮观。

茶山瑶的“爬楼” 　　

聚居在广西大瑶山的瑶族同胞，受居住地域的影响 ，在婚嫁上基本保持着传统习俗。有的流行“抢婚”， 有的流行“倒插门”（女娶男嫁）。不过，生活在大瑶 山的茶山瑶（瑶族的一个支系，意即住在山上的人）的 小伙子为了寻求爱情，流行的“爬楼”最富有戏剧性。 　　

茶山瑶村落一般依山傍水，较大而集中，其住宅均 为两层木楼。门面和吊楼部分，雕龙刻凤，涂油抹彩， 好似一顶花轿悬挂在山中。清静的吊楼是成年姑娘社交 活动的场所。

每当吊楼披上了朦胧的月光，姑娘们便在一起绣花 织带。有心的小伙子在巷道里以歌代话，表达自己的爱 意。如果来者是姑娘的意中人，吊楼的门就会在歌声中 悄悄打开，这时勇敢机智的小伙子就会灵活地攀木而上 。这种恋爱方式就是饶有风趣的“爬楼”。当然，热心 的姑娘少不了在楼上助小伙子一臂之力。但也有吃闭门 羹的，但他们不恼不怒，而是自我解嘲地唱道：“我想 你多么辛苦，阿香哩！我想你吃不下饭哟，一餐三大碗 ；我爱你睡不着觉哟！一觉睡到大天亮……”。吊楼里 的姑娘被这善意的歌声逗的大笑。然而，吊楼里的小伙 子也不一定稳操胜券，还得靠其她姑娘的撮合和自己的 智慧和努力。男女双方一旦情投意合，吊楼里便只剩下 一对情侣，相依一起，互吐情愫。以后小伙子再来“爬 楼”，便带着姑娘的彩线，而姑娘则把精心编织的草鞋 送给小伙子，作为爱情的信物。

“会说话”的草标 　　

除“爬楼”之外，瑶家青年约会，还习惯于用茅草 编织的草标来表达自己的心意。男女青年初恋后，一般 都要约定再会的时间和地点。那么草标就充当了重要的 媒介。如果插在约定地点的草标是“同心结”，就说明 双方有意，愿意同心，感情可进一步深化。如果插的草 标是“两头空”，那就说明对方谢绝继续见面，不要再 去追求了。 　　

这种以物代言的草标，犹似生动的语言符号，在瑶 山的田间地头，路边家门或森林里，经常会遇到各种各 样的草标。比如在路旁遇到打着十字的“栏路标”，告 诫行人前方道路不通或有危险。为了防止牲畜上山吃庄 稼，主人在地头打个人形的“提醒标”，放牧人见了草 标，就不在这里放牧了。谁家添了丁，就在屋前竖起一 根顶端插有一枝树尾或竹尾的标志，表示深厚的爱情之 树结出了成熟之果。人们称之为“出世标”。若生男孩 ，就插上山茶树尾，表示孩子将来宛如山茶树一样挺拔 ，潇洒和勇敢；若生女孩，就插上金竹尾，表示女孩长 大就象金竹般的娉婷、温柔和纯洁。

黄泥鼓和黄泥鼓舞 　　

打长鼓、庆丰收、祭祖先是瑶族人民的传统习俗。 黄泥鼓属于长鼓中的一种，是居住在大瑶山上瑶族人民 喜爱的民间乐器。顾名思义，这种鼓最特别的是要用大 瑶山特有的黄泥浆来糊鼓面才能定准鼓音，所以人们便 称黄泥鼓。用黄泥浆糊过的鼓面，由于鼓面湿润，增加 了厚度，敲打起来发出“空央、空央”的双连鸣音，特 别宏亮、动听，音传数里之外。 　　

黄泥鼓是用木质软韧而轻便的泡桐树木镂空两头制 成。有公鼓、母鼓之分。公鼓腰长，母鼓腰短，鼓头两 端呈喇叭形。公鼓长约3 5 厘米，直径4 厘米，母鼓长 约3 0 厘米，直径6 厘米。做好的鼓用山羊皮蒙面，两 端系上八条小棕绳对拉，中间再用竹片旋绞绳索，使鼓 面绷紧。 　　

黄泥鼓舞在民族舞蹈中独树一帜，一只母鼓相配四 只公鼓组成舞群。母鼓斜挎胸前，用双手拍击，公鼓则 是竖着拿在手中，用左手敲击，动作随着音乐的变化， 舞姿雄健洒脱。跳黄泥舞母鼓的鼓点最重要，它指挥和 掌握着整个舞蹈的节奏，公鼓是合着母鼓的鼓点变化的 。因此担负打母鼓的常常是寨子里的老鼓手。黄泥鼓敲 响之后，几位装扮漂亮的姑娘，手持花巾，踩着鼓点穿 插其中，边歌边舞，高潮时，围观的群众情不自禁地加 入歌舞的行列。母鼓动作悠然自得，柔中有刚；公鼓动 作矫健有力，热情奔放。公鼓和歌队把母鼓紧紧围在当 中，犹如群星拱月，母鼓又不时和公鼓对应敲打，使整 个舞场充满欢乐。 　

跳黄泥鼓舞最热烈的场面要数“盘王节”。“盘王 节”（一般是农历八月十五举行）是瑶族的传统节日。 为了纪念自己的祖先——瑶王，人们带着心爱的黄泥鼓 从数里之外赶来参加盛会。这些年，瑶山人民粮食丰收 。六畜兴旺，生活蒸蒸日上，“盘王节”更为热烈红火 。每年旅居国外的瑶族同胞，携妻带女，纷纷回到久别 的故乡——大瑶山，欢度这一盛大的民族节日。

侗族主要从事农业，以种 植水稻为主，特产糯谷，以香 禾糯最享盛名。少数人从事林 业，池塘稻田中养鱼的也很普 遍。

侗族的名称，最早以“仡 伶”，见于宋代文献。明、清 两代曾出现“峒蛮”、“峒苗”、“峒人”、“洞家” 等他称。新中国成立后统称侗族。民间多称“侗家”。

侗族有自己的语言，属汉藏语系壮侗语侗水语支。 原无民族文字，2 0 世纪5 0 年代创制了侗文。现在大 部分通用汉文。

侗族地区一向被誉为“诗的家乡，歌的海洋”。侗 族诗歌韵律严谨，题材多样，尤以多声部无伴奏的侗族 大歌为传统文化最精粹的部分，在文学和音乐方面都有 极珍贵的价值。

侗族擅长建筑。结构精巧、形式多样的侗寨鼓楼、 风雨桥等建筑艺术具有代表性。侗锦、侗布、挑花、刺 绣以及银饰工艺品等，都充分表现了侗族多彩多姿的传 统文化特色。

侗寨楼桥 　　

在贵州、广西的侗乡，有许多久负盛名的鼓楼和风 雨桥。这些兴时于汉末至唐代的古建筑，结构严谨，造 型独特，极富民族气质。整座建筑不用一钉一铆和其它 铁件，皆以质地耐力的杉木凿榫衔接，拔地而起。

侗寨鼓楼，外型象个多面体的宝塔。一般高2 0 多 米，1 1 层至顶，全靠1 6 根杉木柱支撑。楼心宽阔平 整，约1 0 平方米见方，中间用石头砌有大火塘，四周 有木栏杆，设有长条木凳，供歇息使用。楼的尖顶处， 筑有宝葫芦或千年鹤，象征寨子吉祥平安。楼檐角突出 翘起，给人以玲珑雅致，如飞似跃之感。

鼓楼是侗族人民的标志，也是侗族人民团结的象征 。每个侗寨至少有一座鼓楼，有的侗寨多达四五座。过 去鼓楼都悬有牛皮长鼓一面，平时村寨里如有重大事宜 ，即登楼击鼓，召众商议。有的地方发生火灾、匪盗， 也击鼓呼救，一寨击鼓，别寨应声，照例击鼓，如此， 一寨传一寨，信息很快传到深山远寨，鼓声所及，人们 闻声而来。因此，侗家人对鼓楼，长鼓特别喜爱。

如今，社会秩序安定，长鼓已失去了它传递信息的 作用。但鼓楼仍然是侗家人议事、休息和娱乐的场所。 夏天，人们来到鼓楼纳凉聊天。冬天，大家围坐在火塘 边讲故事。每到节日，男女老幼欢聚在鼓楼前“踩歌堂 ”或看侗戏。

风雨桥，又称花桥，也是侗寨特有的建筑之一。一 般说，苗寨喜欢依山而立，侗寨则大多修在河溪两旁， 跨水而居。因此，侗寨就出现了石拱桥、石板桥、竹蔑 桥等。然而最富民族特色的便是风雨桥。坐落在广西三 江林溪河上的程阳桥是风雨桥的代表。因桥上建有廊和 亭，既可行人，又可避风雨，故称风雨桥。这座桥建于 1 9 1 6 年，是一座四孔五墩伸臂木梁桥。全长6 4 . 4 米，宽3 . 4 米，高1 6 米，五个石墩上各筑有宝塔 形和宫殿形的桥亭，逶迤交错，气势雄浑。长廊和楼亭 的瓦檐头均有雕刻绘画，人物、山水、花纹、兽类色泽 鲜艳，栩栩如生，是侗乡人民智慧的结晶，也是中国木 建筑中的艺术珍品。

打油茶 　　

油茶，是侗族人民喜爱的饮食。清香甘甜的油茶， 提神醒脑，焕发精神，兼有祛除湿热，防治感冒、腹泻 之效。它几乎成为侗族人民日常生活的必需品，对于许 多人来说，一日两次打油茶是少不了的。客至，好客的 侗家人必用油茶招待。 　　

打油茶有一定的程序。首先将“阴米”（蒸熟晾干 的糯米，有的还染了五彩色）用茶油（茶子树果实榨的 食用油）炸成米花捞出，再炒花生米、黄豆等副食品。 最后把粘米炒焦，再放些茶叶稍炒一下，马上添温水入 锅，加盐煮沸，即是油茶水。吃的时候碗里放点葱花、 茼蒿、菠菜等，盛入油茶水，加些炸好的米花、花生、 黄豆、猪肝、瘦肉等配料，有的还在油茶水中煮上小小 的糯米粉汤团，就是色、香、味俱全的油茶了。

侗家吃油茶时，主人和客人都围坐在桌旁或锅灶周 围，由主妇动手烹调。第一碗油茶必须端给座上的长辈 或贵宾，表示敬意。然后依次端送给客人和家里人。每 人接到油茶后，不能立刻就吃，而要把碗放在自己的面 前，等待主人说一声敬请，大家才一起端碗。吃油茶只 用一根筷子。吃完第一碗，只需把碗交给主妇，她就会 按照客人的坐序依次把碗摆在桌上或灶边，再次盛上茶 水和配料。 　　每次打油茶，每人至少要吃三碗，否则会被认为对 主人不尊敬。吃了三碗后，如果不想再吃，就需把那根 筷子架在自己的碗上，作为不吃的表示，不然，主妇就 会不断地盛油茶，让你享用。 侗族打油茶

行歌坐月 　　

在美丽的侗乡，青年男女到了一定年龄就开始社交 ，“行歌坐月”了。“行歌坐月”就是谈情说爱，一般 都是农闲季节盛行。很多侗寨有专门的“月堂”，即吊 脚楼供年轻人聚会，多数是小伙子到姑娘家去与姑娘对 歌交游。夜幕降临了，寨子里的小伙拿着自制的牛腿琴 、琵琶等乐器，踏着斑斑点点的月光，一面拉着琴弦， 一面哼唱邀约歌，从喜爱的姑娘吊楼下走过。 　　

琴声歌声拨动了姑娘的心弦，于是，她们急忙放下 手中的活计，推开窗子往吊脚楼下窥视，见是自己喜欢 的人来了，就打手势，示意他可进楼。如果是自己不喜 欢或不认的人来邀约，她们就急忙将窗户关起来不去塔 理。假若那小伙子不肯离开她的吊脚楼、打口哨、呼喊 ，或用竹竿敲打她家的窗子和板壁。耐性好的姑娘虽然 不做声，但她的家人便出来干涉，如果还不走，一瓢冷 水从窗子上泼下来，意思是叫你快走开。 　　

“行歌坐月”爹妈是不阻拦的。因为他们觉得儿女 谈情说爱是有人看得起，脸上光彩。 　　

对歌时，小伙子弹琴，姑娘仍在做手中活，但她们 都在仔细听，并且心中在想以什么歌来答最好。在不同 的季节要唱不同的歌，在问答式的对唱中，最容易看出 谁懂得的事理多，见识广。许多青年就是在这种“行歌 坐月”的社交活动中加深了解，最后结为美满幸福的家 庭。 　　

斗牛节 　　

侗族喜欢斗牛，每个村寨都饲养有专供比赛用的“ 水牛王”。“牛王”的圈多建在鼓楼附近，干净通风， 称为“牛宫”。牛王有专人割草担水拌料伺候，还要经 常供给蜂蜜、猪油、米酒等食物。“牛王”体格硕大而 健壮，浑身滚瓜流油，犄角粗壮尖利，象张开的钢杈。 　　

每年农历二月与八月的亥日是侗族的斗牛节。节前 青年人吹着芦笙到其他村寨去“送约”邀请对手。“送 约”之后，便到“牛宫”前吹奏芦笙，敬祭3 日，替牛 “养心”。节期一到，群众集汇于斗牛场周围，参赛“ 牛王”在芦笙伴奏下开始“踩场”：一青年手举写有“ 牛王”的“马牌”前行，昂首挺胸，“牛”气十足。“ 马牌”后紧随举着木制“兵器”的卫队和鼓乐队。“牛 王”犄角上镶戴着铮亮的铁套，头披红缎，背驮“双龙 抢宝”牛王塔，塔上插有4 面令旗和两根长长的野鸡翎 ，象古代的将军一样。牛脖上挂有一串铜铃，悬在胸前 ，朗朗有声。“踩场”结束后，牛王退场。三声铁炮轰 鸣，正式斗牛开始。牛倌把点燃的两把火分别抛到自己 的“牛王”前边，同时放开手中缰绳，两牛冲向对方， 群众敲锣呐喊助威。败方彩旗要允许胜方的姑娘们“抢 走”。获胜的“牛王”披红挂彩，再度入场接受欢呼。 若打得难解难分，就要用棕绳套住牛后腿拉开，握手言 和。几天后，胜方姑娘去送还败方彩旗，败方小伙子设 宴款待，陪唱“大歌”，并赠礼品“赎旗”。哪个寨子 的“牛王”能获胜，是全寨的荣耀，所以斗牛后有群众 性歌舞饮宴庆祝。近年贵州省的侗族“牛王”，还到一 些大城市去表演角斗，使这种特殊的娱乐文化更加声名 远扬。

满族，现有人口9821180 人。主要分布在东北三省，辽 宁省为最多，少部分散居在全 国各大中城市。 　　

满族历史悠久，可追溯到 2 0 0 0 多年前的肃慎人。肃 慎人，是满族的最早祖先。汉 代称“（扌邑）娄”，南北朝 时称“勿吉”，隋唐时称“（ 革末）（左革歇左）”，辽、宋、元、明几个朝代则称 “女真”。长期生活在长白山以东、黑龙江、乌苏里江 流域的广阔地区。1 6 世纪后期，努尔哈赤崛起，以女 真人为主体融合了部分汉人、蒙古人和朝鲜人，形成了 一个新的共同体——满族。 　　

满族有自己的语言、文字。满族属阿尔泰语系满— —通古斯语族满语支。满文是1 6 世纪末参照蒙古文字 母创制的。后又在借用的蒙文字母上加“圈”加“点” ，称之为“有圈点的满文”或“新满文”。由于清代以 来大量满族迁入中原地区，在经济、文化、生活上与汉 族交往密切，满族人民逐渐习用汉语文。 　　

满族主要从事农业。散居城市的满族人大多从事工 业和文化科学事业。在历史长期发展进程中，满族同胞 对祖国的缔造和文化的发展都做出了重要贡献。 　　

莽势歌舞 　　

满族在历史上也是个能歌善舞的民族。隋朝时，满 族祖先（革末）（左革歇左）人派使者去长安见隋文帝 “高祖（文帝）厚劳之，令宴饮于前，使者与其徒皆起 舞，其曲折多战斗之容”。（革末）（左革歇左）后裔 女真人有这样的习俗：女子成年后，行歌于途，歌唱自 己的身世、姿色、技能，以寻找伴侣。到努尔哈赤兴起 后，也继承了满族能歌善舞的传统。每逢佳节、喜庆、 婚嫁筵、出征、凯旋、祝寿、祭祀等都要歌舞尽兴，其 中“莽势舞”最具代表性。这种民间舞多在新岁和喜庆 之日跳，举一袖于额，反一袖于背，盘旋作势，成双对 舞，旁人拍手而歌，以击堂鼓伴奏。莽势舞进入宫廷后 ，由自娱性舞蹈变成表演性的庆典舞，改名为庆隆舞， 场面壮观，规模宏大。往往司琵琶、三弦、奚琴、筝等 乐器的就有6 0 多人，伴唱的1 3 人，舞蹈者5 8 人。 服饰有严格规定，伴奏的穿石青金寿字袍豹皮褂，伴唱 的穿蟒袍豹皮褂，舞蹈者穿黄画皮套，黑羊皮套，朝服 等。并戴有各种假面具，做骑马射击等动作。这种舞多 由满族狩猎和戎马生涯演变而来。此外民间还有“野人 舞”、“笊篱姑姑舞”、“童子舞”、“秧歌舞”、“ 萨满舞”等。 　　

满族民歌也丰富多彩，如劳动号子、山歌小调、风 俗歌曲、儿童游戏歌和爱情歌。满族人从小就在母亲唱 的“悠车曲”中长大，“巴补哇，俄世啊！悠悠小孩巴 补哇……”这首歌世代相传，家喻户哓。 　　满族风俗歌也很有特色。如迎亲路上的“官吹”， 闹洞房时唱的喜歌“拉空齐”以及丧葬仪式中的哭丧调 和大量的祭祀歌都很感人动听。满族民歌在大部是五声 音阶，结构简明，旋律流畅，感情真挚。 　　

至今，在边远的满族聚居区爱珲等地，仍保留着富 有浓郁民族特色的传统民族歌舞。同时，这一灿烂的文 化遗产也受到重视，经过挖掘整理后的莽式空齐舞，又 登上舞台，开创了满族舞蹈艺术的新时代。 　　

漫话旗袍 　　

旗袍是现代流行服装之一，在国际服饰橱窗里，享 有很高的盛誉。 　　旗袍是从满族古老的服装演变而来的。 　　

旗袍，满语称“衣介”。古时泛指满洲、蒙古、汉 军八旗男女穿的衣袍。 　　

清初衣袍式样有几大特点：无领、箭袖、左衽、四 开衩、束腰。箭袖，是窄袖口，上加一块半圆形袖头， 形似马蹄，又称“马蹄袖”。马蹄袖平日绾起，出猎作 战时则放下，覆盖手背，冬季可御寒。四开衩，即袍下 摆前后左右，开衩至膝。左衽和束腰，紧身保暖，腰带 一束，行猪时，可将干粮、用具装进前襟。男子的长袍 多是蓝、灰、青色，女子的旗装多为白色。 　　

满族旗袍还有一个特点，就是在旗袍外套上坎肩。 坎肩有对襟、捻襟、琵琶襟、一字襟等。穿上坎肩骑马 驰聘显得十分精干利落。 　　

在满族南迁辽沈，入中原后，与汉族同田共耦，受 汉族“大领大袖”服饰的影响，由箭袖变成了喇叭袖， 四开衩演变为左右开衩。 　　

至本世纪3 0 年代，满族男女都穿直统式的宽襟大 袖长袍。女性旗袍下摆至（左骨右干）（小腿），有绣 花卉纹饰。男性旗袍下摆及踝，无纹饰。4 0 年代后， 受国内外新式服饰新潮的冲击，满族男性旗袍已废弃， 女性旗袍由宽袖变窄袖，直筒变紧身贴腰，臀部略大， 下摆回收，长及踝。逐渐形成今日各色各样讲究色彩装 饰和人体线条美的旗袍样式。由于旗袍非常适合中国妇 女的体形和贤淑的个性、民族的气质，后来这一源于满 族的传统服装渐渐成为中华民族文化宝库中的一朵苛葩 ，受到国内外妇女的青睐和赞赏。

　风味饽饽 　　 　　

饽饽是满族平时和节日的主要食品。饽饽是用粘米 做成的。有豆面饽饽、苏叶饽饽和粘糕饽饽等。豆面饽 饽是用大黄米、小黄米磨成细面，再加进豆面蒸制而成 。这种饽饽颜色金黄，有粘性，味香可口。苏叶饽饽是 用粘高粱面和小豆的豆泥混合拌匀，外面用苏叶包起来 蒸熟的，有一种苏叶的特殊香气，别具风味。粘糕饽饽 是用大黄米浸泡之后磨成面，在黄米面中间包上一些豆 泥蒸熟后则成。这种饽饽用油煎着吃，或蘸着糖吃都行 ，既香又甜。 　　

满族的饽饽很耐饿，携带方便，风味独具，至到今 天仍是颇为风行的食品。 　　

酸汤子也是满族的传统饽饽食品。它是用玉米面经 过发酵后做成的。先用水把玉米泡开，磨成水面，再用 布袋过掉渣滓，水面置桶里发酵，待到有酸味时，用漏 斗或机器挤成面条状，煮熟即可食用。有时发酵过大， 略有酸臭味，故又称“臭米子”。在辽宁叫“（左火右 叉）子”。东北城乡，还设有（左火右叉）子馆，专营 “臭米子”。 　　

萨其玛是驰名全国的满族糕点。其前身，是满族的 一种传统糕点——搓条饽饽。制作搓条饽饽先把蒸熟的 米饭放在打糕石上用木锤反复打成面团，然后蘸黄豆面 搓拉成条状，油炸后切成块，再酒上一层较厚的熟黄豆 面即成。搓条饽饽是昔日满族的重要供品，所以也称为 “打糕穆丹条子”。后来，用白糖代替了熟豆面，成了 “糖缠”，更名为萨其玛，人们又称其为糖蓉糕。这种 饽饽色、香、味、形具佳，深受人们的喜爱。 　　

满族饽饽品种繁多，各有特色。金黄的小窝头，酥 脆的炸馓子，松软的淋浆糕、细腻的大盆糕，此外，还 有金丝糕、太阳糕、凉糕、酒糕、春饼等等，数不胜举 ，各领风骚，都是满族的传统风味。

“落草”之俗 　　

满族称婴儿降生为“落草”。妇女临产时，将炕席 卷起，放块石头压在席卷上，拿一些谷草铺垫在炕上， 将孩子生在草上，故称“落草”。这种习俗带有浓郁的 狩猎民族古朴、粗犷的遗风。干草既可防湿，又可以御 寒。 　　

如果生个男孩，就在家大门边悬挂木制弓箭，俗称 “公子箭”。这并非真的弓箭，而是用树枝煨成弓，用 红布缠三支箭，预祝孩子长大成名以后成为一名精骑着 射的男士。如果生个女孩，则在大门右边挂一块红布条 ，象征吉祥。挂红布条逐渐演变为产房的标志。产房不 许人闯入，因为生人会把奶水带走，谓之“采奶”。如 生人不慎闯入，还得做一碗汤送来，称为“还奶”。小 孩落生，要请一位本事大、性格好、长得好的人第一个 到产房，谓之“踩生”。据说谁踩的生，孩子长大后就 象谁。 　　

孩子生下第三天，请一位儿女双全有威望的老太太 给孩子洗浴。洗浴在大铜盆进行，内置槐树枝、艾蒿、 热水等。老太太一手托着孩子，一手给孩子洗浴。边洗 边唱：“洗洗头，做王侯；洗洗腰，一辈要比一辈高； 洗脸蛋，做知县，洗腚沟，做知州”。最后，老太太用 一根大葱连打三下婴儿，边打边说：“一打聪明，二打 伶俐，三打明明白白的”。打完后，孩子的父亲将葱扔 到房上，亲友们一起贺喜。 　　

孩子满月后，将悬于门上的“公子箭”和红布条收 回栓在子孙绳上，放在西墙正中北侧的子孙袋里，旁边 供奉着“佛托妈妈”，是保婴之神，满族人家每到春秋 ，要祭祀佛头妈妈以求赐福。祭祀之时，把子孙绳从神 位前拉到院里柳枝上，家族里未婚男女和抱孩子的妇女 跪拜案前，众人叩首。萨满用柳枝蘸水洒向孩子头部， 又让孩子在香碟前熏一下，意在驱邪，随后取下子孙绳 上的五彩线，套在孩子的颈上。过三天把五彩线收回贮 在子孙袋里。因五彩线称为“锁线”，因此此俗谓之“ 换锁”。 　　

婴儿满月之后睡悠车，这是满族育婴的一个传统方 法。悠车用薄木板制做，长2 公尺，宽1 . 5 公尺，两 头呈圆形，有底、样式如船。用四根绳子系在房梁上， 离地面有一定距离，将孩子放在悠车里。婴儿哭则乳之 ，不哭则摇之，十分轻便，母亲还可以干一些家务活。 满族人家生第一个男孩，悠车由姥姥家赠送。 　　

为了避免孩子翻动从悠车上掉下来，也考虑孩子长 大后射箭胳膊平直，骑马腿的位置端正，便将孩子胳膊 肘、腿膝盖、脚脖处用带子捆绑起来，孩子动弹不得只 能仰卧。因此满族少年身体多健美，很少驼背弯腰。满 族以扁平头为美，因此多以小米或高粱装枕头，枕在孩 子头下，俗称“睡扁头”。 　

朝鲜族的先民，是从朝鲜半 岛迁入中国东北的朝鲜族人。最 早迁入定居的一批，距今已有300 多年的历史。 　　

朝鲜族有自己的语言、文字。 关于朝鲜语的系属问题，中国学 术界尚未定论，但多数倾向属阿 尔泰语系。 　　

朝鲜族多数从事农业生产，尤其擅长种植水稻。延 边地区是我国东北的主要水稻产区。 　　

敬老爱幼之乡 　　

敬老爱幼是整个中华民族的优良传统。在朝鲜族中 这一传统表现得尤为突出。儿童与青年是祖国的未来， 朝鲜族对孩子的爱，主要表现在对教育事业的高度重视 。民间有“不论生活多困难，也要孩子把书念”的俗谚 。这确实是种具有深远意义的爱。仅延边朝鲜族自治州 就有6 所全日制高等学校、5 所业余高等学校、数1 0 所中等专业学校和1 0 0 0 多所中小学，高中教育基本 普及，文盲完全扫除。这些成就，在我国各民族中都居 于领先地位。正因为有这样好的教育环境，因而在朝鲜 族中涌现出一大批科学技术和文化艺术人才。

朝鲜族敬重老人的传统很悠久，早在李氏朝鲜（1 3 9 2 －1 9 1 0 ）时期，每年九月九日便被确定为老 人安慰日。届时，朝廷设“耆老宴”款待6 0 岁以上的 老人，祝福他们健康长寿。民间把敬老当作重要的道德 准则。青少年对长辈必须使用敬语尊称；当着老人的面 不许吸烟饮酒，在非喝酒不可的场合，也要背席而饮； 最忌向老人借火或对火点烟；在老人面前不准说粗话； 吃饭时须先给老人和长辈盛饭上菜，并给老人和宾客单 设席桌。美食佳肴要摆到老人面前，老人未动筷子前， 晚辈不得先吃；与熟识的老人出门同路时，年轻人不得 走到老人前面，若有急事赶路，需恭恭敬敬地向老人说 明原因，征得同意方可超前；路遇长者，不论是否熟识 ，都要致礼问安让路。每个家庭都很重视老人的花甲寿 辰，操办“花甲宴席”。寿星老人身穿新衣，坐于上席 正中，两旁有邻里老人作陪。祝寿开始，从长子夫妇起 ，到孙子止，依次斟酒向老人跪拜祝福，感谢老人的辛 苦操劳及养育之恩。在朝鲜族的家庭节日中，最隆重的 是“回婚节”，亦称“归婚节”，即结婚6 0 周年纪念 日。谁家能举办回婚节，是种很大的荣耀，亲朋好友都 要前来祝贺，一对老人穿上年轻时的结婚礼服，相互搀 扶着入席，大家频频举杯祝福，比年轻人的婚礼更为热 闹隆重。 　　

在朝鲜族不同的聚居区，几乎都过老人节，只是时 间不同而已。自1 9 8 4 年起，延边朝鲜族自治州把农 历每年八月十五日定为统一的老人节期。届时各地举行 祝寿大会，把6 0 岁以上的老人请到台上，为他们佩戴 大红花，并接受村民乡亲的庆贺。《妈妈，祝您长寿》 的歌曲响彻城乡，文艺体育活动激清欢乐。老人们与晚 辈同歌共舞，尽情尽兴。

歌舞之乡 　　

朝鲜族是个能歌善舞的民族，且歌舞活动带有广泛 的群众性。除节日之外，即使在平时的业余和工间休息 中，不论男女老少，都能即兴歌唱，翩翩起舞。 　　

朝鲜族舞蹈优美典雅、刚柔相兼，或抒情潇洒，或 热情奔放，充分表现了朝鲜族柔中带刚，文而不弱，雅 而不俗的民族性格。著名的民间舞蹈有农乐舞、长鼓舞 、扇舞、顶水舞、剑舞等。农乐舞由古代庆祝狩猎丰收 的舞蹈发展演变而来，因而节奏明快，气氛热烈。尤其 是男子用力甩动头部，使“象帽”顶上3 米长的“象尾 ”绕身体旋转飞舞，更是独具风采，充满活力。 　　

朝鲜族歌曲旋律优美、自然流畅，富有很强的感染 力与表现力。一人放歌，众人随合，不是“善歌者有人 继其声”，而是“心中的歌，最能起共鸣”。著名的民 歌《桔梗谣》、《阿里朗》、《诺多尔江边》，几乎人 人会唱，家喻户晓。朝鲜族非常重视对儿童的美育，从 小便对他们进行艺术熏陶和教育，因此许多孩子都会演 奏长鼓、手鼓、伽（亻耶）琴、手风琴等乐器。

体育之乡 　　

朝鲜族是个爱好体育运动的民族。足球、摔跤、滑 冰、跳板、打秋千等活动都具有非常广泛的群众性。延 边素有“足球之乡”的美誉，过去主要是男子参加，近 年来一些地方也组织了女子足球队。摔跤的方式较独特 。一种摔法是双方的右腿各套一条布带，布带的一端系 在对方的手腕上，摔跤手互搂对方腰部，以摔倒对方数 多少计胜负。另一种摔法是，摔跤手各备一条3 米左右 的布带，将其9 0 厘米围系在腰间，其余部分宽松地缠 在右大腿上，腰间再系一条5 米长的带子。比赛时右膝 脆地，左膝弯曲，各用右手抓住对方的腰带，用左手抓 住对方的腿绳（缠在右腿的那段带圈）。听到开赛的信 号，双方站起来决斗，一般是三战两胜。不论是不是选 手，都可以登场献技。运动会上，摔跤冠军的奖品是一 头披红戴花的大黄牛，夺魁者骑在牛背，由当地负责人 牵牛绕场一周，以显荣耀。 　

　打秋千、跳板和顶坛竞走是妇女的体育运动。她们 荡秋千的特点是：高、飘、悠、巧、柔、美、欢。秋千 绳一般都拴在高大树木上结实的横枝上，在秋千前方的 上空悬有彩带或铃铛，荡起的秋千板能触及这个标志才 能赢得欢呼与赞扬。朝鲜族民间有句俗话说：“姑娘时 不跳跳板，出嫁后就会难产”。因此，跳板运动很受重 视与喜爱。关于跳跳板的起源，有种传说：封建时代， 女孩足不出户，为了能看到院墙外的世界，便在院子里 架起了压板（俗称跷跷板），起先让孩子一头坐一个， 一上一下压着玩，后来孩子们觉得站在板上看得远，跳 起来看得更远，于是便产生了跳板。民间跳板长5 . 5 米，宽4 0 厘米左右，厚5 至6 厘米。跳板中间的下面 立板垫，高3 0 厘米。比赛时有专人守护板垫，防止跳 板掉下来。站在跳板两端上的姑娘轮番连续起跳，逐渐 将对方弹送得更高。在身体腾空时能表演出惊险动作者 最受欢迎，如剪式跳、旋转跳、空翻跳，甚至跳藤圈， 做造型，舞花环、挥彩带等。灵巧优美、五彩纷呈，令 人眼花缭乱，惊叹赞赏。顶坛竞走是直接来源于劳动生 活的体育项目，坛或罐中都装有水或米，规定一定的距 离，参赛者甩开双手潇洒走一回，先到终点而滴水不洒 者为胜。

美食之乡 　　

在朝鲜族的饮食中，誉满全国的是冷面，闻名世界 的是泡菜。冷面多于夏季食用，一般用小麦粉、荞麦粉 和甘薯淀粉混合制成面条，以牛骨煮汤，食用时汤中加 冰块、辣椒、酱牛肉片、苹果片及其它调料。面条筋道 ，汤味香辣，入口凉爽，回味长久。泡菜，从狭义上来 说，可理解为冬季腌制的酸辣白菜；从广义来说，可理 解为包括数十种之多的各样酱腌菜，主要有小青椒、紫 苏叶、南沙参、桔梗、缨菜、白芨、萝卜条、苹果梨、 鱼干等。这两类食品目前在全国各大中城市都很容易品 尝到，而且声誉极佳。当然，朝鲜族的美食绝非这两类 可以代表。凉菜较著名的有生拌牛肉、生拌牛百叶、生 拌鱼、生拌鲜菜等。汤类有3 0 多种，不同季节要喝不 同的汤。最讲究的是浓白汤，最常见的有梅云汤、牛肉 汤、下水汤、雪浓汤、婴鸡汤、龙凤汤、口味汤、狗肉 汤、小鱼汤等，做汤的主料有牛肉、鸡肉、狗肉、兔肉 、山鸡等。朝鲜族喜食狗肉，但婚丧与佳节不吃。朝鲜 族喜食辣椒，每户贮备的辣椒多达1 0 0 公斤。节日食 品重视山珍海味，与其居住地多山靠海有关。寻常百姓 家仲秋制作打糕和松饼，元日吃牛肉汤汤团，大个大馅 的饺子，上元节吃五谷饭，冬至吃“小鸟蛋”粥等。

布依族地区山青水秀，自然 风光多姿多彩。著名的黄果树瀑 布、贵阳花溪、安顺“龙宫”溶 洞、盘江铁索桥等十几处旅游景 点，每年迎接成千上万的游客。除旅游资源外，野生动 植物资源及矿产资源也很丰富。 　　

布依族以农业为主，种值水稻的历史较为悠久。红 水河流域还是中国重要林区之一。 　　

布依族是云贵高原东南部的土著居民，早在石器时 代就在这里劳动生息。布依族与古代的“僚”、“百越 ”、“百濮”有渊源关系。唐代史称“西南蛮”，宋元 以后称“蕃”、“仲家蛮”、明、清称“仲蛮”，新中 国成立后，统称布依族。 　　

布依语属汉藏语系壮侗语族壮傣语支，没有本民族 文字。2 0 世纪5 0 年代创制了布依文，但未能普遍推 广，现在通用汉文的较多。 　　

依山傍水石板房 　　

布依族居住的显著特点是依山傍水聚族而居。民居 多为干栏式楼房或半边楼（前半部正面看是楼，后半部 背面看是平房）式的石板房。贵州的镇宁、安顺等布依 族地区盛产优质石料，而且还有可一层层揭开的薄厚基 本均匀的平整的大石板。当地布依族因地制宜，就地取 材，用石料修造出一幢幢颇具民族特色的石板房。石板 房以石条或石块砌墙，墙可垒至5 至6 米高；以石板盖 顶，风雨不透。总之，除檩条、椽子是木料外，其余全 是石料，甚至家庭日常用的桌、凳、灶、钵都是石头凿 的。一切都朴实厚重，固若金汤，这种房屋冬暖夏凉， 防潮防火，只是采光较差。 　　

布依族建造房屋有很多讲究。首先要请阴阳先生看 “风水”，选择依山傍水处作宅基，不仅要背靠青山， 而且要面朝碧峰。靠山最好是“卧狮拱卫”、“青龙环 护”、“贵人坐椅”等山势；向山要选“二龙抢宝”、 “双龙戏珠”、“万马归槽”、“寿星高照”等形态。 好在布依族地区多为石灰岩山地，这种苍山翠岭并不难 寻。起房造屋要选吉日，吉日前一个月请木匠破料做房 架。竖房架的吉日要供祭鲁班师傅。房架竖好，岳父家 送来大梁，大梁上拴有红绸扎的大花朵，并有乐队和舞 狮队鸣鞭炮伴送。上梁时又要举行歌舞祭礼和宴饮。最 后是接祖宗牌位和灶神（炭火）到新居。建新房的整个 过程，在布依族村寨里都充满喜庆与互助的气氛。 布依族居住的石板房 　

蜡染工艺 　　

布依族的蜡染久负盛名。早在宋代，就有贵州惠水 特产蜡染布的记载。清代史书上所说的“青龙布”，就 是蜡染布，布依族姑娘从十二三岁起，便开始学习蜡染 技术。先把蜜蜡加热熔为蜡汁，然后用三角形的铜制蜡 刀轻蘸蜡汁，在自织的白布上精心描绘各种漂亮生动的 图案，再放入蓝靛缸中渍染成蓝色或浅蓝色，最后将布 入锅煮掉蜜蜡，捞 出后到河水中反复荡涤晾干，就成 独具特色的蜡染工艺品。 　　

做成的蜡染布料，图案丰厚朴实，绘画活泼豪放， 并呈出独有的龟纹（亦称小波纹），具有机器所不能代 替的艺术效果。 　　

不同地区的蜡染艺术有不同的风格：有的爱以花、 鸟、虫、鱼作蜡染图案，构图大胆，形象生动；有的却 以结构严谨、线条细腻为特点；有的取材于龙爪花和茨 藜花，色调粗犷明快……蜡染艺术不仅美化了人们的生 活，也丰富了中外妇女的衣着。 　　

近年来贵州还建了些蜡染厂，有专门的美工设计师 创作绘制出新的图案。各种人物、动物的形象更为丰富 ，而且色彩也趋于多样化。 　　

蜡染布多作妇女头巾、衣裙、围腰、被面、门帘、 窗帘之用。有些工艺水平较高，图案非常新奇精美的， 也被当作艺术壁挂来装饰居室客厅及宾馆饭店。布依族 妇女还在蜡染衣裙上再加刺绣更加风采迷人。

布依戏剧 　　

布依族的戏剧有布依戏、地戏、花灯戏等。其中布 依戏流传最广，已有2 0 0 多年历史。每个戏班3 0 多 人，演员有生、旦、丑、大王、武将等分工。伴奏有锣 、鼓钹、二胡、月琴、箫、笛、木鱼等。以布依语演唱 ，以汉语道白对话。剧目有本民族传说故事和移植汉族 传统剧目两类。 　　

地戏因在平地演出，不需塔台设景而得名。民间传 说地戏是向其他兄弟民族学来的。戏班都是农民业余组 成，一般以村寨为单位。能组织起戏班，并在农闲节日 里走村串寨演出，是生活富足的表现，所以群众很支持 。演出时演员着戏装，戴面具于额部，面具下垂一块黑 纱布遮住脸。武将头插野鸡翎，背戴背靠和小旗。面具 以杨木雕成，着色画成各种人物脸谱，有胡须的人物还 装上胡须髯口，形象十分生动逼真。有打击乐和管弦乐 伴奏。剧目题材多取自《说唐》、《岳飞传》、《杨家 将》等历史小说故事。用布依语演唱。有关专家学者认 为地戏起源于古代的“傩”，是戏剧艺术的“活化石” 。 　　

每当布依戏和地戏演出时，观众拥满场地周围的空 地山坡，足见其被群众喜闻乐见的程度。

查白歌节 　　

布依族节日较多，其中多数是在山坡林间欢聚交友 ，歌舞游戏，谈情说爱。 　　

查白歌节是贵州兴义地区布依族传统节日，节期在 每年农历六月二十一日至二十三日。届时有周围1 0 多 个县乃至云南、广西的各族群众数万人参加，规模可谓 盛大。关于节日的来历，传说是古代这里有对青年，男 的叫查郎，女的叫白妹，俩人早有爱慕之心。某日，白 妹在山上砍柴，险遭猛虎袭击，查郎射杀老虎，二人确 立爱情。山官垂涎白妹如花似玉的容貌，但威逼利诱皆 告失败，于是害死查郎，抢走白妹。白妹放火烧毁山官 宅第，并投火殉情。群众为纪念他们，把当地寨名改叫 查白寨，把白妹殉情的日子定为节日，把查郎射杀老虎 的地方当作歌场。 　　

节前各家拆洗衣服被帐，挂满村寨前后，象征白云 缭绕，取意干干净净，清清白白。节日里扶老携幼，成 群结队，赶往查白寨周围。年轻人不仅盛装英姿，而且 带着定情信物，跃跃欲试，盼望得到查郎与白妹那种忠 贞不渝的爱情。节日活动的主要内容是赛歌，白天在歌 场赛，晚上到住户的院里或屋中唱，主人供给“花米饭 ”（染成五色的糯米饭）和“茶水”（实际上是米酒， 布依人习惯以酒代茶待客）。认亲访友，吃汤锅。传说 汤锅起源于炖吃查郎射死的老虎，后来是虎骨炖牛肉汤 ，现在多以山泉水大锅炖猪肉、狗肉代替。近年来由于 商品经济的发展，人们在节日游乐外，还增加了旅游购 物的内容。总之是乘兴而来，满意而归，过了今年，又 盼来年。

壮族聚居区地处岭南西部， 地形奇特，山青水秀，自然景 观十分美丽。这里气候温和， 雨量充沛，多热带、亚热带作 物。农产品有水稻、玉米、薯 类等。三七、蛤蚧和茴油，是 壮族地区素负盛名的特产。 　　

壮族，是岭南的土著民族。有“布壮”、“布土” 、“布侬”、“布曼”、“布雅依”等2 0 余种自称。 新中国成立后，统称“僮族”。后来改为“壮族”。 　　

壮族有本民族的语言文字。壮语属汉藏语系壮侗语 傣语支。古文字是“模仿”汉字《六书》的造字法而创 造的一种与壮语语音一致的“方块壮字”。2 0 世纪5 0 年代，根据壮族人民的要求，创制了一种全民族能够 接受以拼音字母为基础的壮字。目前仍在推广使用。 　　

“三月三”与歌圩 　　

美丽富饶的壮乡，素有“歌海”的美誉。尤其是盛 大的“三月三”，方圆数十里的男女青年，都兴高彩烈 地穿上节日盛装赶来参加，少者几百人，多达数千人或 上万人。顿时，人山人海，歌声嘹亮，成了歌的海洋。 　　

三月三是壮族人民的传统节日，对歌又是三月三的 一项主要活动，因此又称“歌圩”或“歌节”。 　　

歌圩，是壮族民间传统文化活动的，也是男女青年 进行社交的场所。在壮语中被称作“窝墩”、“窝岩” ，意为“出野外玩耍”。由于这种活动相互酬唱，彼此 对歌，所以古代人之为“墩圩”。 　　

壮族歌圩，在长期发展的过程中有着许多动人的传 说。其中比较流行的是“赛歌择婿”的故事。传说在以 前，有位壮族老歌手的闺女长的十分美丽，又很会唱山 歌，老人希望挑选一位歌才出众的青年为婿。各地青年 歌手纷纷赶来，赛歌求婚，从此就形成了定期的赛歌集 会。 　　

不过，据古代文献的记载，歌圩早在宋代就已经流 行。南宋周去非的《岭外代答》载，壮人“迭相歌和， 含情凄婉，……皆临机自撰，不肯蹈袭，其间乃有绝佳 者。”这里所说的就是男女青年聚会的歌圩。到了明代 歌圩又有了发展，并定期在固定地点举行。 　　

壮族歌圩有大有小，各地不一。不过，农历三月三 最为隆重。搭彩棚、摆歌台、抛彩球、择佳偶，别有风 情。在歌圩上，各村屯的男女青年，各自三五或群，寻 找别村的青年，集体对唱山歌。通常由男青年主动先唱 “游览歌”，观察物色对手；遇有比较合适的对象，便 唱“见面歌”和“邀请歌”；得到女方答应，就唱“询 问歌”；彼此互相了解，便唱“爱慕歌”、“交情歌” ；分别时则唱“送别歌”，歌词随编随唱，比喻贴切， 亲切感人，青年男女经过对歌后接触，建立一定感情， 相约下次歌圩再会。 　　

歌圩上，除对歌外，还举行丰富多彩的游戏活动。 有精采的抛绣球，有趣的碰红蛋，热闹的放花炮，以及 演出群众喜闻乐见的壮戏等。

“三月三”是壮族的传统歌节，歌节佳期，整 个壮乡到处搭起歌台，进行对歌比赛。

瑰丽的壮锦 　　

壮锦是壮族的一种瑰丽工艺品，它与湘绣、蜀锦齐 名，驰名中外。 　　

传说壮锦是在宋代一名叫达尼妹的壮族姑娘，看到 蜘蛛网上的露珠在阳光照耀下闪烁着异彩，从中得到启 示。她用五光十色的丝线为纬，原色细纱为经，精心纺 织而成。从此就产生了瑰丽的壮锦。 　　

据南宋范成大的《桂海虞衡志》记载，壮锦当时出 产于广西左、右江，称为“（纟炎）布”，其质“如中 国线罗，上有遍地小方胜纹。”距今已有上千年的历史 。到了明代，壮锦越来越流行，工艺也越来越精湛。明 代万历年间，织有龙、凤等花纹图案的壮锦已成为皇帝 的贡品。清初，织锦成为壮族妇女必学的一种手艺，同 时也成了壮族人民日常生活中的装饰品。 　　

壮锦色泽鲜艳，坚固耐用。传统的壮锦既有几何图 案，又有各种描绘花纹。常见的有“”字纹、水波坟 、云纹以及各种花草和动物图象。在蝶恋花、凤穿牡丹 、双龙戏珠、狮子滚球、跃马向前等2 0 多种图象中， 凤的图案在壮锦中独占鳌头，“十件壮锦九件凤，活似 凤从锦中出”。这是由于壮族喜爱凤凰，视之为吉祥的 象征。 　　

壮锦花色品种多样，用途广泛，可用作床毯、被面 、围裙、背带、腰带、手提袋、挎包、头巾、衣物装饰 等。今天，壮锦不仅为本民族和其他民族所喜爱，而且 走出了国门，飞洋过海。

铜鼓之王 　　

铜鼓，是我国古代青铜文化中的一颗明珠。一般分 鼓面、鼓腰、鼓胸和鼓足四个部分。迄今为止，在广西 发现和收藏的铜鼓共5 0 0 多面。其中一面直径1 6 5 厘米，高6 7 . 5 厘米, 重3 0 0 多公斤，让一个中等 身材的人躺在鼓面上伸展四肢也不会露出鼓边之外，堪 称“铜鼓之王”。 　　

“铜鼓之王”，它体态庞然，花纹精细，鼓面中心 有八道光芒的太阳纹，外围用突起的同心圆弦纹分成五 道晕圈，各晕圈内密密麻麻地布满了单线旋出的云纹和 菱形套的雷纹，鼓身晕圈密而窄，也全饰以云纹和雷纹 。密布的云雷纹给人以玄妙莫测之感，更增加了这种权 力重器的神秘色彩。 　　

铜鼓源远流长，影响深远。铜鼓铸造精致，音响宏 亮。古代是传递信息发号传令的标志，是权力和财富的 象征。人们常在喜庆的节日里敲奏它伴以歌舞。在宗教 的活动中祭祀祖先，祈求神灵，人安粮丰。

壮族人民自古酷爱铜鼓艺术，在一些盛大 活动中，常敲击铜鼓，进行艺术表演。

花山崖画 　　

广西左江，明江连亘数百里的悬崖峭壁上，有6 0 幅古代壮族人民的艺术杰作崖壁画。各种人物、动物和 器物等画像1 7 7 0 余幅，呈赫色。因宁明县的花山壁 画，发现最早，图像最多，画幅最大，故统称为“花山 崖壁画”。花山，又名巴莱山，位于宁明城北2 5 公里 的明江东岸。崖画就绘制在临江的悬崖绝壁上，画面高 4 0 米，宽1 7 0 米。壁画虽经千年风霜，图象至今仍 清晰可见，充分体现了古代壮族人民的智慧和才能。 　　

壁画上的人物有大、中、小之分。最大的人物画像 身佩环首刀，站立在马（或猛兽）的背上，很象首领。 其余的人身上不佩带任何东西，并面朝最大的人物。人 物有的两腿叉开，两臂平伸；有的侧身，两臂前伸，或 两手上举，腿略弯曲。形态生动、逼真，富有征战、狂 欢、乐舞和祭祖的特征。 　　

据考证，花山壁画是春秋战国时期壮族先民创造的 遗物，壁画就其分布之广，作画地点之陡峭，画面之雄 伟，都是国内外所罕见，在国际的美术史上享有崇高的 影响。

彝族聚居地带群山耸立，河 流纵横。高山深谷中散布着许多 湖泊和平坝（盆地），构成优美 的自然景观。 　　

彝族支系繁多，多数自称“诺苏”、“纳苏”、“ 聂苏”等。新中国成立后，正式定名为彝族，受到广大 彝族人民的接受和拥护。 　　

彝族有自己的语言文字。语言属汉藏语系藏缅语族 彝语支，有6 种方言。彝文是一种音节文字，至今使用 。用彝文记载的历史、文学、医药学等许多著作以及流 传于民间的口头文学不仅数量多，而且内容丰富。彝族 还有自己的历法。彝族音乐富有特色，舞蹈多与歌唱相 伴。传统工艺美术有漆绘、刺绣、银饰、雕刻、绘画等 ，颇富民族特色。 　　

彝族主要从事农业，部分地区兼营牧业。 　　

阿诗玛的花包头 　　

云南路南彝族民间叙事长诗《阿诗玛》，塑造了一 位美丽、勇敢、坚贞的撒尼姑娘形象。多少个世纪过去 了，“阿诗玛”没有离开生育她的故乡，她化成一尊与 世长存的石像，倔强地挺立在石林深处，正象当地民间 歌手所咏唱的：“十二崖子上，站着一个姑娘，她是天 空中一朵花，她是可爱的阿诗玛。” 　　

撒尼是彝族的一个支系。撒尼妇女的花包头，象传 说中的阿诗玛一样，至今，仍是姑娘服饰重要组成部分 。花包头多为心灵手巧的姑娘亲手制成，长约3 米，宽 约0 . 1 7 米，一条黑布作底，上面绣有数条彩色图纹 ，花色图纹的优劣，标志着姑娘的智慧和才能，也是青 年择偶的一个标准。因此，花包头的制作十分精致美丽 。每逢喜庆、外出，姑娘们都要穿上崭新的民族服饰。 花功夫缠包头，要经过七、八道手续才能完成，被当地 群众看作是自由、幸福的象征。 　　

天菩萨·英雄结·擦尔瓦 　　

彝族不同支系服饰各异，花枝招展的女性打扮不胜 枚举，相对而言，男子的传统服饰特色已经不多。不过 ，凉山地区彝族男子还保留着古代遗风。他们在头顶前 脑门蓄一绺长发，象征男性的尊严，神圣不可侵犯，彝 族俗称“天菩萨”。川、滇大小凉山彝族男子喜爱用青 布或蓝布包裹头部，并在前额处扎出一长锥形结，以表 示英勇威武的气概，习称“英雄结”。据考古发现，云 南晋宁石寨山西汉时代滇王墓出土的贮贝器上就发现此 种头饰打扮的人物造型。可见，扎“英雄结”是相当古 朴的传统。另外身上斜挎用细牛筋编织而成的佩带（古 时用于挂系战刀）称之为“英雄带”。大小凉山山势险 峻，气候寒冷，当地彝族群众故用毛毯护身，俗称，“ 擦尔瓦”。擦尔瓦是用羊毛织成的披衫，有白、灰、青 等色，上部用羊毛绳缩口，下部缀有长达0 . 3 3 米左 右的旒须。制作一条擦尔瓦，往往要用几个月时间，彝 族人的擦尔瓦一年到头不离身，白天御风寒，夜晚当被 盖，堪称凉山彝家服饰象征。 　　

“杆杆酒” 　　

“火木哪觉依，尼木吱基依”， 是彝族一句谚语 ，译成汉语便是“汉人贵在茶，彝人贵在酒”。 　　

彝族喜欢饮酒，“有酒便是宴”已成习惯。饮酒时 不分场合地点，也不分生人熟人，席地而坐，围成一个 圆圈，递传酒杯，依次饮用，所以称作“转转酒”。彝 家历来好客，劝酒一片真诚，他们说：“地上没有走不 通的路，江河没有流不走的水，彝家没有错喝了的酒！ ”逢年过节，各家各户的阿妹子会捧出一坛自家酿的美 酒放在门前，插上几枝锦竹杆或麦杆，凡从门口路过的 人，都会被热情相邀，用杆杆咂吸几口。 　　

彝族的酒具颇为讲究，以凉山漆器最负盛名。各式 酒器在漆器中占较大比例。其型体多样独特，纹饰艳丽 夺目。鹰爪酒杯、黄牛角酒杯、水牛角酒杯、猪脚酒杯 、扁圆形酒壶、圆形酒壶、鸽形酒壶等器皿，都是彝族 髹漆工艺中的上佳之作。 　　

火把节 　　

火是彝族追求光明的象征。在彝族地区，对火的崇 拜和祭祀非常普遍。云南沪西县彝族在正月初一和六月 二十四，由家庭主妇选一块最肥的肉扔进燃烧的火塘， 祈祷火神护佑平安。永仁县彝族在正月初二或初三奉行 祭火，称做开“火神会”。凉山彝族把火塘看作是火神 居住的神圣之地，严禁触踏或跨越。彝族最隆重的节日 火把节，更是全族人民的盛典。火把节多在农历六月二 十四或二十五日举行，节期三天。火把节的由来，传说 很多，其本源当与火的自然崇拜有最直接的关系。祭神 祭田、祈求丰年、送崇驱邪是节日的不衰主题，节期， 家家户户点火把，照遍屋内外所有角落。夜晚，全村的 火把行列从村头照到田野。之后，人们围着熊熊燃烧的 火堆，尽情歌舞，巍山的“打歌”，弥勒、宜良的“阿 细跳月”，楚雄的“打跳”，路南的“大三弦”，红河 的“罗作舞”，凉山的“朵洛荷”等欢快的集体舞在这 天都会大展风采。 　　

彝族的节日很多，楚雄州大姚县昙华山一带的“插 花节”别具一格。传说古时候有个名叫“咪依鲁”的漂 亮姑娘，为了拯救彝家姐妹，勇敢地采了二朵有毒鲜花 插在头上，毒死了作恶多端的土司，自己也献出了生命 。当地彝族人民为纪念咪依鲁，每年二月初八，都要从 四面八方云集昙华山，采摘鲜花，相沿成习，流传至今 。节日时，人们把绚丽的马樱花戴在头上，插在门前， 表达对抗暴除恶的咪依鲁的赞美。今天，在马樱花盛开 的时节，当地彝族人民唱歌踏脚，尽情欢乐，庆祝幸福 的新生活，礼赞繁花似锦的明天。